游戏开发中光线与色彩的应用-初学者指南

光线和色彩是创造氛围和传达情感最强大的工具之一。但要正确运用它们，你需要具备一定的艺术基础知识。在这篇文章中，你将获得一个速成课程和前进的道路！

在几乎所有游戏中，光线都是一个非常重要的元素——我们不仅仅是在谈论创造真实美丽图形的光线，而是一个实际上支持游戏玩法的元素。本质上，没有良好的照明，游戏只完成了一半。也就是说，不仅需要在技术层面上正确处理光线，我们还需要从艺术角度去理解它。

在游戏和电影艺术创作中，光线的重要性

让我们从基础开始：光线不仅可以用来营造氛围，传达开发者想要表达的精确情感，还能创造阴影、反射等效果，这些效果还能影响游戏的玩法。（作为一个快速的例子，在生存游戏中，当玩家发现自己被黑暗包围，看不清周围环境时，光线可以用来创造恐惧和紧张感。）

光线是游戏中创造重要视觉强调的最有力工具；让我们以2018年《战神》重启版为例。

在这里，光线帮助引导玩家的视线，突出对比，并展示关键焦点：也就是说，玩家应该去哪里以及那里有什么。照明还创造了一种氛围，唤起某些情感和“哇”效果。

蓝色与红色色调的对比为画面增添了更多视觉趣味，使得观众的视线在两者之间自然切换。道路通过光线和色彩的突出处理，让人能够迅速把握移动的方向。光线还区分了前景、中景和背景，这让你更好地看到地点的体积，并防止物体融合。当然，玩家不会彻底分析他们所看到的——他们都是在潜意识层面上做的。

第二个例子来自上述系列的最新游戏，《战神：诸神黄昏》。

在这张截图中，氛围既黑暗又寒冷。来自灯笼的光线对比让开发者能够创造出一个在背景和周围环境中清晰可见的强调。这是向玩家指出某个点有重要事物的最简单方法。例如，如果没有灯笼，就不会清楚你可以进入这扇门或需要朝这个方向前进。在这里，光线不仅扮演视觉角色，还有助于强调游戏玩法。再次注意，眼睛也会在较冷的蓝色和温暖的色调之间切换。

第三和第四张截图来自《地平线：西部禁地》和《燃烧海岸》游戏扩展包。

上述第三和第四张截图都遵循相同的基本原则：光线营造氛围，突出兴趣点，展示空间感和方向等。在这种情况下，这些效果是通过冷暖光线的对比、物体的倾斜和其他设计元素实现的。光线强调并增强了所有这些，传达了开发者构思的想法。

更具体地说，在第三张截图中，我们看到了一个巨大的入口，被温暖的光线照亮；站在寒冷地点的背景下，这束光线吸引了玩家的视线。此外，地点本身的设计也非常好：入口有一个不寻常的形状，从其他所有事物中脱颖而出。

在第四张截图中，一棵倾斜的树和一个附近的人物似乎将玩家的视线引向画面右侧，那里有一个有趣的物体，即一栋孤独的建筑，它在所有其他事物中脱颖而出。这里的光线有助于很好地分隔平面，突出地点的规模，并确保一切不会融合成一个连续的整体。主建筑后面的废弃城市特别被浓雾覆盖，以突出它和主要角色，以及这个地点中也存在的其他物体。

色彩心理学

那么，既然我们已经看了一些示例游戏中光线的实际应用，我们如何实际运用它呢？为了达到适当的、有趣的结果，你应该遵循哪些规则？嗯，有一个关于色彩如何从心理学角度影响人们的科学。这些规则也被艺术家用来达到期望的效果，但更强调艺术成分，即唤起特定的玩家情感，如愤怒、喜悦、悲伤、希望等。色彩理论探讨和解释了色彩是如何创造的，它们如何相互作用，以及它们如何影响人们的情感和情绪。

在游戏开发中，有许多领域色彩起着关键作用：用户界面、视觉效果（VFX）、照明、环境和电影设计。例如，在UI/UX中，我们经常需要某种指示来区分盟友和敌人，历史上，游戏将盟友标记为蓝色或绿色，敌人标记为红色；这是必要的，以便玩家能够立即区分朋友和敌人。

我们还可以在最近的《暗黑破坏神IV》中看到这一点，其生命值和魔法值条也有明显的红色和蓝色区分。红色之所以被选为生命值，是因为它与人类的血液和活力有关。与此同时，魔法值以蓝紫色调显示，因为这种颜色历来被用来唤起某种未知或神秘的东西。

在环境设计方面，红色调创造紧张感，从而为玩家准备积极行动或可能灌输恐惧感。黄色调通常突出可以互动的对象，并使它们在环境中容易被注意到。

同一场景的几个画面可以完全不同地照明，这在谈论游戏、电影、动画和艺术时都是适用的。在某个时刻，一切都可以是红色和紫色，从而创造紧张和不信任的氛围。在另一个时刻，颜色可能是绿色或蓝色，显示出平静和放松的氛围。

构图、色调、色彩

所以，光线是游戏或电影中构图和构图的基本元素。但只有当你考虑到一些艺术规则时，这个元素才会起作用：线条、形状、透视、色调、色彩理论。研究理论和在配置光线时应用它将使游戏更具表现力和趣味性。

让我们从构图开始，了解一些有用的基础知识。

也许你听说过的最流行的构图技巧是三分法。这是一个经典的构图规则，广泛使用，它指出你想要展示的框架中最有趣和最重要的部分应该位于这个框架内一些想象中的线条的交叉点，如上图右上角所示。

重要的是要记住，这不是一个绝对规则，而是一个指南和一个方便的模板，让你专注于重要的事物。下面是一些图片，展示了构图（即焦点的使用和框架的分割）如何工作，并在特定时刻强调最重要的元素或动作。

忽视构图的学习或不遵循构建框架的某些规则，你想要传达的信息很可能会丢失。所以，持续回顾艺术基础是很重要的；3D中的许多方面都来自古典绘画、插图和电影制作。

使用一些构图技巧不会自动使画面和场景变得超级有趣和鼓舞人心，但它会让你更接近它。

让我们看看电影中的一些例子，展示了构图和镜头布置如何传达导演的想法；焦点的使用和框架的分割可以帮助在特定时刻强调最重要的元素或动作。

现在，让我们看看如何在游戏中的应用；例如，考虑《战神：诸神黄昏》中的一个地点。

在我看来，“金三角”规则在这里很适用；艺术家可能还遵循了其他规则，但我只会分析这种方法。为了方便起见，我用绿色突出了相关线条。

想象一下，玩家发现自己在一个之前未知的地点，现在他们需要快速找到前进的路。我们不想让他们感到困惑，我们只是想让他们明白下一步该去哪里，同时避免旅途中的无聊。上图中的构图是一个很好的例子，展示了艺术家如何安排这个区域的元素，使一切都清晰，最重要的信息在最显眼的地方。

显然，英雄将不得不穿过一个位于前方对角线的大门，左侧有一个向下的楼梯。道路被突出显示，通向大门。物体主要位于两侧，这创造了一种通道，让你直觉地想要直接前进。

同时，月光强调了大门，使其成为地点中最亮的点。由于房间的其余部分都在阴影中，这种对比创造了一种潜意识的欲望去看着门。前景中的两个灯笼展示了光影对比，这也有助于吸引玩家的注意力。这里最有趣的是，植被和藤蔓被特意制作成鲜红色，与月光和绿色植被不同，它们吸引了最大的注意力。位于主建筑后面的山脉暗示着门后有一个广阔的空间，这个空间可能需要探索，或者作为一个视觉景观存在。

所有这些：构图、照明、色彩、导航和物体放置都是为了帮助玩家并讲述故事。（当然，在处理单人游戏和多人游戏时有独特的考虑，但基本方法在任何地方都是一样的。）

在这个例子中，我们从一个角度看了一个特定的画面。但角色可以移动和四处看，那么如何处理呢？开发者应该选择几个从游戏玩法角度重要的主要角度。这些将作为基础，其余的将在开发过程中完成。也就是说，开发者必须思考玩家如何进入一个地点，如何离开它，以及基于游戏玩法，他们应该看到的关键事物，大量的专家参与了这一努力：概念艺术家、照明艺术家、环境艺术家等。

在我们掌握了构图的基础知识之后，值得关注与光线和色彩工作的另一个重要方面：色调。

在游戏开发中，色调（Tone）是一个关键的概念，它涉及到场景的整体色彩氛围和情感表达。色调可以通过调整颜色的饱和度、对比度和亮度来实现，从而影响玩家的情感反应和游戏体验。

在处理色调时，开发者需要考虑游戏的整体风格和想要传达的情感。例如，一个恐怖游戏可能会使用低饱和度和高对比度的色调来营造压抑和不安的氛围，而一个轻松的休闲游戏则可能采用明亮、鲜艳的色彩来传达快乐和放松的感觉。