本文由游戏环境艺术家James Naughton撰写,分享了他在UE5中创作《光环:无限》风格场景的经验。项目名为Installation 04,详细介绍了从Blender、SpeedTree到Substance 3D Painter等工具的使用技巧。Naughton还讨论了如何构建地形、植被以及光照,并分享了自己从初学者到专业人士的成长历程。无论是对《光环》系列游戏的粉丝,还是对环境艺术感兴趣的读者,都能从中获得宝贵的创作灵感和技术指导。
JangaFX近日宣布推出GeoGen的公共测试版,一款专注于实时地形与行星生成的创新工具。GeoGen采用直观的节点式界面,允许用户精确控制地貌细节,如噪声、侵蚀等,并能轻松制作带有大气效果的行星。最新0.3.0-beta版本带来了诸多改进,包括对子图的支持、岩石节点的增强控制以及渲染质量的提升。GeoGen旨在简化游戏开发与数字艺术创作中的地形设计过程,让创意无限扩展至浩瀚宇宙。
本文深入探讨了游戏环境艺术家Tyler Smith如何运用ZBrush和Unreal Engine,从零开始构建一个非摄影真实感(NPR)的太平洋西北森林场景。通过详细分析地形布局、植被纹理、灯光设计等关键步骤,Smith分享了他的创作灵感、技术流程以及对细节的极致追求。无论你是游戏开发爱好者还是环境艺术新手,都能从中学习到宝贵的经验和技巧,激发自己创作更生动逼真的游戏世界。
深入探讨《铃芽之旅》风格游戏环境的创作过程,本文聚焦于如何设计并实现令人惊叹的水体Shader效果。从环境艺术大师Gleb的视角,读者将学习到如何选择合适概念、进行高效块面搭建、优化资产制作,以及自定义Shader开发的精髓。文章还涵盖了细致的纹理处理策略,包括独特的算法,旨在帮助读者掌握如何创造出既逼真又富有艺术感的3D环境。此外,文中还涉及了光照设置的关键步骤,确保场景既有深度又充满氛围感,适合对3D游戏环境创作感兴趣的开发者和艺术家。
本文深入解析了如何在紧迫的时间框架内,运用Maya、Substance 3D Painter、虚幻引擎5及Megascans等工具,仅用5小时从无到有创造一个电影质感的3D场景。灵感来源于《Firewatch》海报,作者不仅分享了快速建模观察塔的技巧,还详细介绍了使用Gaea快速生成背景山脉、以及如何在虚幻引擎中实现高级光照与气氛营造的策略。文中穿插了实际操作的时序分配,帮助读者理解每个阶段的耗时与优化点,特别强调了如何有效整合市场资源与自定义元素,以增强场景的真实感与视觉吸引力。
本指南全方位揭示了3D环境设计的魅力与技术深度,专为渴望深入3D建模世界的设计师打造。从基础概念到进阶技巧,涵盖3D设计在游戏、电影、建筑等多领域的广泛应用,揭秘如何运用Blender、Unity、Unreal Engine等工具创造令人惊叹的虚拟环境。不仅教授如何构思并实现逼真场景,还深入探讨了优化工作流程、提升渲染质量的秘诀,以及如何克服设计中的挑战,为读者铺就一条通往专业3D设计的大师之路。无论是初学者寻找入门知识,还是专业人士寻求灵感和技术升级,这篇指南都是不可或缺的资源。
踏入一场视觉与想象的冒险,本文带你深入Nikita Uvarov最新公布的3D场景作品——一个融合了无数精心打造游戏道具的现代奇境。该场景不仅展示了如真实般的Steam Deck等电子设备,还有诸如Baldur’s Gate书籍等文化符号,所有细节均经由ZBrush至3ds Max等一系列顶级软件手工雕琢。每个角落都隐藏着等待揭露的秘密,邀请观者沉浸在寻找与发现的乐趣之中。这不仅是一场对3D技术极限的展示,也是对艺术创意无尽探索的一次致敬。
World Creator 2024作为一款前沿的GPU实时地形与景观创作工具,已推出重大更新。其中,全新的河流系统成为最大亮点,它不仅允许用户通过程序化方式自动分析地形、计算流向并生成河流,还支持艺术家完全自主设计,从泉源放置到流点控制,实现对河流形态的精准把握。与此同时,软件对多边形层进行了深度改良,用户可自由创建各类多边形形状,如湖泊、山脉等,配合新增的六边形、挤压和岩石层滤镜,极大地丰富了地形表现力。
3D艺术家Han Minhee通过虚幻引擎精心重塑了《疾速追杀3:全面开战》中的标志性场景——约翰·威克接受治疗的阴暗医生办公室。作品以极高的精度还原了电影中的诸多细节,借助ZBrush、3ds Max、Substance 3D Painter/Designer、Substance 3D Assets、RizomUV、Marvelous Designer及Megascans等专业工具,构建了丰富的场景资产。最终在Unreal Engine中进行设置与渲染,Han选择采用比电影中更明亮的光照方案,赋予场景独特的视觉魅力。
虚幻创作教程-中世纪房屋3D创作之旅,从模块化建模到虚幻的后期处理,揭示如何运用UE和 Substance系列软件打造风格化的建筑环境,融入自然植被与动态云朵,实现艺术与技术的完美结合。
《星球大战》前传战斗机器人与飞船环境创作项目。从Maya初步布局到虚幻引擎4模块化建模,再到光线追踪与材质优化,作者揭示了制作过程中的挑战与解决方案。
系统性介绍了游戏植被资产创作的专业技术路径,包括从ZBrush雕刻到Substance Painter纹理制作,再到Blender中植被组件的装配与优化,以及UE5光照系统的应用,以实战角度阐述如何基于参考资料细致入微地创作高质量的植被模型。
在虚幻引擎4中创造《守望先锋》风格环境,从参考收集到照明设置、建模与纹理处理,分享了详尽的实践过程和技巧。通过对里斯本街道的真实还原及风格化改造,结合智械城市攻击主题,打造富有叙事性和未来感的原创地图。
吉卜力经典动画《千与千寻》中移动城堡的惊艳3D再现!艺术家Vitor Maccari采用Maya和Houdini技术,细致还原电影场景。模型制作过程、未来变形计划及更多Ghibli作品3D创作。
探索他在UE5中创作中国风格沙漠建筑场景的曲折历程。运用虚幻引擎5与各类专业工具,突破传统手法,创造出令人叹为观止的游戏环境。解析涵盖环境设计、雕塑技巧、布尔运算建模与视觉特效的实践,展示如何在有限时间内高效产出高品质作品。
《库鲁山谷失落神庙》项目的创作历程,探索古代神庙环境的建模与纹理处理艺术,发现虚幻引擎中环境构建的秘诀,从概念到现实的详细步骤。
探索UE5中风格化场景的绘画笔触技术,分享如何为游戏环境创作灵活且快速迭代的画笔效果。借鉴《Arcane》和Insomniac Games的灵感,通过自定义材质函数实现动态笔触遮罩。
坠机现场环境创作,揭秘如何运用Unreal Engine 5和3ds Max打造独特自然景观。深入了解其材质制作、光影处理和项目管理的高级技巧.
揭秘游戏关卡设计中如何运用Blender、Substance 3D与Unreal Engine构建一个风格化奇幻小镇。通过实例分享模块化建模、雕刻纹理和光照后期处理的实战经验。
使用虚幻引擎5打造的中世纪王国,项目灵感源于《权力的游戏》。展示如何通过深度雾效、多层次建筑与精准光照营造宏大场景。